舞台灯光系统设计案例
舞台灯光系统设计是遵循舞台艺术表演的规律和特殊使用要求进行配置的,其目的在于将各种表演艺术再现过程所需的灯光工艺设备,按系统工程进行设计配置,使舞台灯光系统准确、圆满地为艺术展示服务。
一、舞台灯光设计原则
舞台灯光系统设计是遵循舞台艺术表演的规律和特殊使用要求进行配置的,其目的在于将各种表演艺术再现过程所需的灯光工艺设备,按系统工程进行设计配置,使舞台灯光系统准确、圆满地为艺术展示服务。
1. 创造完全的舞台布光自由空间,适应一切布光要求;
2. 为使该系统能够持续运行,适当加大储备和扩展空间;
3. 系统的抗干扰能力和安全性作为重要设计指标;
4. 高效节能冷光新型灯具被引入系统设计中;
5. DMX512数字信号网络技术被引入系统设计的各个环节之中。
二、舞台灯光系统工艺设计要求
1.该系统工艺设计和设备配置具有综合剧场的使用功能,在短时间内可轮换多种不同剧种的灯光操作方案。
2.该系统设计可以从一种照明方案快速转换到另外一种照明方案,转换时间在2小时内完成。
3.该系统允许使用全部配置的各种类型灯具和其它补充设备。
4.该系统设计有足够的安全性和存储容量,整个系统在不中断主电力供应的前提下,对主控台进行持续的诊断检查。
5.该系统中的设备完全符合舞台背景噪声的技术要求,空场状态下,所有灯光设备开启时的噪声及外界环境噪声的干扰不高于NR25,测试点1M效果器材的噪声不大于30dB。
6.系统的扩展能力是该系统设计之初有意预留的,如电力硅控容量、网络容量,待日后资金充裕或新技术出现,使本系统不至于因设计不足而大面积修改或更新,达到节省资金和快速适应变化的需求。
三、舞台灯光系统设计说明
舞台灯光灯位布置的顶光、区位构成布光阵列,舞台各部位均有布光点,杜绝死区,可灵活多变地按需组合。
(1)顶光系统设计配置
顶光作用是对舞台纵深的表演空间进行必要的照明,顶光配置中采用的各种灯具,大大地提高了光的透光性,透光率比目前国产镜提高了150%,遮光叶设计美观新颖,四页设置合理,遮光效果好,可作舞台顶光布光或染色用。
A. 配置灯具分布如下:
舞台上空,共设有20道顶灯吊杆。
其中每道顶光分别用不同数目的灯具: 1KW螺纹聚光灯24台(配换色器)、1KW平凸聚光灯40台(配换色器)、750W成像聚光灯64台(配换色器)和 影视舞台柔光灯36台及 2KW电脑摇头灯16台。
灯具的排列及投射方法:
第一道顶光与面光相衔接照明主演区,衔接时注意人物的高度,可在第一道顶光位置作为定点光及安置特效灯光,并选择部分灯加强表演区支点的照明;第二道至第十道可向舞台后直投、也可垂直向下投射、可加强舞台人物造型及景物空间的照明。前后排光相衔接,使舞台表演区获得比较均匀的色彩和亮度。
(2)电脑灯设计配置
考虑到智能化灯具是21世纪舞台照明的必然发展趋势,为了满足各种演出灯光需要,舞台灯光设计配置了16台电脑灯摇头灯。
电脑灯主要布置在舞台上空的顶光灯杆上,采用DMX信号控制,通过网络接点连接电脑控制台,可任意调整灯具投射角度,亮度,变换图案,光束大小,颜色等功能,确保满足演出对电脑灯变化要求。
(3)灯光换色器设计配置
安装在部分灯具上的换色器,其作用舞台光、染色、色彩变化、衬托剧情,达到多姿多彩的效果。
换色器配置:
选用电脑换色器136个。
四、 舞台灯光控制设备配置
(1)灯光控制台
灯光控制台选用英国“Strand”公司300系列125型光路电脑调光台,此调光台使用品质保证的Genius Pro操作软件,此软件支持中小型控制台的预置或追踪模式操作。电脑灯控制是300系列控制台的又一标准特性,它通过智能鼠标追踪球实现。
[具有80多年生产、制造、销售、设计经验的全球性公司,其产品的可靠和先进性为我们的选择及业主的使用提供了信心。
(2)调光硅柜
调光硅柜选择的是英国“Strand”公司数字调光硅柜。
数字硅柜是实现大功率负荷调光的载体,亦是调光系统的核心硬件。硅柜是采用数字解码触发控制技术的、具有高控制精度、高性能的调光器。它的DMX输入接口采用光电隔离技术,高精度、高速度的数字触发系统(调光范围1-100%,调光曲线10条,调光精度1024级)。抗干扰强、调试简单,系统不受温度、电压等环境影响,系统不需调试就可达到国家标准一级机规定的输出电压一致性的指标,不需要进行出光点、一致性的维护性调整。系统采用ISP在线系统可编程大规模集成电路,硬件可靠性得到了提高,软件上采用“看门狗”技术和容错技术,即使受到外电网和传输线强烈干扰,能自动检测配电系统,在配电电压波动时可自动修正触发导通角,抑制灯光闪动,保证自身正常工作。硅柜与调光台是以光电隔离方式传输信号,避免了因漏电、静电等意外原因导致烧毁调光台的事故。硅柜具有调光记忆最后一场功能,一旦主、副控制都出故障,也能保证正常演出。可设置9级预热值,以延长灯具寿命,机内固化的10条调光曲线完全可以满足各种演出的需要。设有两个输入接口,可同时接收数字和模拟控制台信号。每个功率单元都具有直通开关,而且各功率单元可以在任何情况下任意互换,为保证演播厅在综艺节目,文艺演出晚会的现场演出 、拍摄、直播,节目录制等要求方面提供了保证,而且为电脑灯,激光效果,变色灯,换色器等设备的应用提供充足的兼容效果和扩展功能,完全满足各种演出的需要。
一.灯光系统电力配置
设置2台96路全数字调光硅柜,6KW 192路。
二. 灯光系统电气设备运行中的安全设置
1.合理配置输出
每个调光、直通输出由1只32A的插座配出,每个插座三根导线长度一致,通过绞合输出。
2.良好的接地
为消除可控硅干扰,使音、视频设备达到使用要求,在灯光系统设计中选择比较合理、实用的接地系统。扩声系统和灯光系统都设有独立接地干线,采用共用地极,接地电阻≤1Ω。电力电缆和灯线全部安装在金属线槽内,金属线槽设有良好接地装置。
3.触电保护
由于灯光配电线路大部分经插座接到舞台灯光,按低压配电系统常规作法插座回路应装设漏电保护,作间接接触保护,因漏电开关容易误动作,直接影响舞台灯光系统的可靠性,因此以我们采取PE线与相关回路相线一起配线的方式。以减小零序阻抗,保证在发生单相接地故障时,保护装置能可靠动作,保障人身安全。
4.雷电防护
在变电所低压母线装设避雷器,调光灯光配电柜装设电涌保护器,防止文化艺术中心舞台或附近建筑物遭受雷击时由于电磁感应、静电感应产生的过电流、过电压,损坏调光柜及灯光控制计算机系统,保证调光硅柜及灯光控制计算系统安全。
三、灯光系统电气线缆及线路敷设设置
1.硅柜室到所有插座的输出导线,均由三根线长度一致,通过绞合输出。灯线和音、视频等信号线相互远离,必须相遇时做90°交叉,留有0.5M距离;无法避免必须平行时,间距设置大于1M。
2.所有信号连接线缆均选用五芯屏蔽线,以防止干扰。
3.设有独立的接地干线,电力电缆和灯线应安装在金属线槽内,金属线槽应接地。
4.插座箱强弱电之间用金属隔板分隔,避免了强电对弱电的干扰,保证弱电系统安全。
5.采用低烟雾(LSF)、阻燃PVC型的铜芯电缆,线缆应可长期工作于90℃环境下,在正常使用条件下,寿命应达30年以上。
6.插座箱选用符合“国标”企业生产的国际上先进产品,插箱内强、弱电之间用金属隔板分隔,保证安全,有利于电磁兼容。
7.电缆桥架采用热敏电缆作火灾探测,预防电缆火灾。
8.桥架或线槽加盖,并做防火处理。动力电缆和控制电缆的型号、电压、载流量、截面、芯数,处护套等应满足其电路类型、传输型号、使用环境和敷设方式的要求,并符合有关规范。
9.移动部件的控制和动力电缆采用满足防火要求软电缆。电缆的敷设应符合GB50258-96《电气装置安装工程1KV及以下配线工程施工检验验收规范》的要求进行。
10.电缆敷设时应将电磁干扰降低到最低程度。当采用电缆软管时,其长度不能超1米。动力或控制线路用的悬挂或下垂的软电缆应设有应力释放中心芯线,其两端应夹紧,以释放导线应力。
11.动力或控制线路所用的多芯和屏蔽电缆的芯线易于按编号识别,少于25芯的电缆才使用颜色代码,不利用电缆敷设形式或顺序来识别电缆芯数。
12.每根动力和控制电缆的两端的电缆编号相同,并打上有唯一编号的永久标记。电缆编号已在接线图中表示。
13.电线应有足够长度的电缆以满足有关设备总行程的要求,其中包括到维修位置所需的行程。所有电缆进线设备上,有适当的进线接头,以便换电缆,剩余汇电缆应卷在电缆盘上或放在设备内,并牢牢固定。
14.箱盒安装时应垂直于墙面对齐,垂直偏差不大于2mm,进出线箱排列整齐,并留有适当的余量。管内穿线不同回路、不同电压、和交直流的导线,不得穿入同一根管子内,导线在管内不得有接头和扭曲,导线穿入管子内,在出口处,装护套来保护导线。电缆敷设前,仔细检查电缆是否有机械损失,并进行绝缘摇测。动力和照明配电箱的安装,其质量标准符合国家电气工程施工规范。落地动力配电箱牢固安装在角钢或槽钢基础上,用螺丝固定,并做好接地。进出线的管子在基础内高出基础面10公分左右。安装位置尺寸见图纸要求,后面不开检修门的靠墙安装。落地式动力配电箱安装时垂直度为每米1.5毫米,盘间接缝为2毫米。照明箱一般为挂墙安装,本工程采取明、暗二种安装。暗装的挂墙式配电箱在砌墙时直接安装在墙内,也可在墙上预留洞然后再装。保证安装牢固,接地良好,安装平、正、尺寸符合设计要求,底边距地面1.5M,照明配电箱垂直偏差不大于3MM,进出配电箱的管路配到配电箱内并用管帽和锁紧螺母固定。安装配电箱,其盖板表面和粉刷层一样平,进出箱内的管线采用暗敷方式。
四、灯光电气设备柜设置
1.结构
电气设备的机柜和机架都采用经过防绣处理的金属和钢板性制作,必要时用钢板或型钢的柜架加强。电气设备柜有防尘和防潮措施。除通风处和电缆进出口外,所有机柜和机架都全部封闭。每个机柜的深度能保证适当的设备和接线的空间。每一特定组的各机柜深度、高度和颜色都相同。
2.通风
所有电气元件或装置都能在所用外罩内和规定的环境下连续运行。机柜设有适当的自然通过。以散去设备产生的热量,通过口采用细网或泡沫隔栅保护,以防杂物进入。外壳应加压密封且进风需过漏。
3.电缆进出线
电缆孔在工厂按所需位置预留;并设有可拆卸板以便在现场最后加工。电缆进出线处考虑电缆的外经、敷设方式和足够的弯曲半径,并有电缆固定装置。
4.机柜门及检修面板
门和面板设计有足够的刚性,门和面板可拆卸检修,面板装有防尘密封条。所有外壳和面板都在彻底清除油脂和锈迹后涂烘干漆。
5.标识
设备柜内的部件标志也应为永久性标志,不得使用临时粘贴标志或钢笔识别印记。铭牌与标志的尺寸足够大,在正常光线下2米的距离能看清楚铭牌与标志的文件。
6.资料袋
每个机柜外壳主门内侧挂一个资料袋,用于装入本电气设备柜的各个电气元件或装置样本、接线、维修和维护等资料或图纸。
五、硅柜室设计施工要求
1.设计要求
(1)由于可控硅工作时会散发出大量的热量,为了保证硅的正常工作,硅室必须装有单独的空调系统和通风设备。
(2)置放可控硅、供电柜和场灯柜的底下设有10号槽钢机座。
(3)硅室防静电地板高为300mm。
(4)调光配电室内楼板荷载要求每平方米800Kg。
(5)电缆桥架穿过楼板、墙体处留洞尺寸见施工图。
(6)缆桥架敷设后所有孔洞需用耐火材料作防火封堵。
舞台灯具配置,以口为界分台口外和台口内两大部分
一、台口外一般分面光、耳光、包箱(楼座)、远距离追光室。
1. 面光根据剧场舞台的规模,有设一道面光,二道面光,甚至三道面光的。面光灯的配置应根据远近距离的不同,配置不同集距的聚光灯、成像灯、其功率应在2KW以上。第一道面光离台口较近,也可以加配一些2KW的罗纹灯、回光灯。一道面光及二道面光上在左、中、右位置应加配置焦距适合的,功率适合的追光灯具,可以由追光人员自行单独控制其明亮度及换色等。
2. 耳光在台口左右两侧对称设置,根据剧场舞台的规模,每侧耳光可设一道或二道,配置灯具,以聚光灯为主,可以少量配置成像灯、罗纹灯、因为耳光*观众厅侧墙很近,使用罗纹灯时,漫射光常常将近处墙壁照得很亮,影响一些场景的气氛,所以宜少用为佳。左右每道耳光中应各设置追光灯一套供追光人员任意控制作用。
3. 脚光一般在台口外*乐池边,设脚光糟,内置四色散光条灯,分色控制,其长度略小于台口宽度。
4. 远距离追光室,一般在观众厅后侧左右各设一间,内配置气体放电灯如氙灯,一切控制由追光人员操作,如不能设专用追光室,则往往在楼座左右两侧后区设追光灯位。
5. 包厢(楼座)光,则根据剧场情况可以在包厢(楼座)左、中、右处,设置灯位配置聚光灯若干个,如条件不许可,也可以不设。
二、台口内一般分假台口侧片(左右柱光)、假台口上片(一顶吊桥)、二顶、三顶、四顶、五顶、天排、地排、左右流动、左右侧光(左右吊笼),一道吊笼、二道吊笼、三道吊笼、四道吊笼、五道吊笼等,根据舞台规模大小,有些设施就少些,例如顶光就要根据舞台深浅,景区分布来确定几道合适。左右侧光(吊笼),也要根据舞台大小,甚至投资多少来考虑设置与否。有的舞台在天幕后还有后舞台或反投光的要求,这也要根据舞台规模、投资、和主要演出何种剧目来考虑,如有这种可能则灯具的配置当然也应加以计划,以便配套使用。
1. 假台口侧片(左右柱光)配置聚光灯、罗纹灯、追光灯,少量的成像灯,除特殊外,一般左右对称。
2. 假台口上片(一项吊桥)配置散光条灯、聚光灯、罗纹灯、成像灯、及追光灯。
3. 二顶光配置散光条灯、聚光灯、罗纹灯、筒灯。
4. 三顶光配置散光条灯、聚光灯、罗纹灯、回光灯、筒灯。
5. 四顶光配置散光条灯、聚光灯、罗纹灯、回光灯、筒灯。
6. 五顶光配置散光条灯、聚光灯、罗纹灯、回光灯、筒灯。
7. 天排配置天排灯。
8. 地排配置地排灯。
9. 流动配置流动用灯架、聚光灯、罗纹灯、平光灯等。
10. 左右侧光(灯光吊笼)配置聚光灯、罗纹灯、成像灯、回光灯。
有的剧场舞台顶光不配置散光条灯,而改用成排的碘钨散光灯使用。
配置灯具的方式,可以根据需要加以变化的,但应考虑各种灯具的性能。使它充分发挥其功能为我所用,做到尽善尽美。
舞台灯光的构成要点
一、演出空间构成特点
建筑,雕塑,绘画是把时间,空间在平面或立体中保持相对永恒的艺术。演出艺术作为综合时间和空间艺术需要一个维持观演关系的空间--剧场或演出场所。舞台美术家在超越时空的演出中共同构成具有声、光、色、形等多维因素的视觉和听觉的创意空间,并随着时间,以及情节、场景的转换而延续发展。不论是戏剧情节的转折还是戏曲歌舞的表演,与此同时,演出灯光在观众视觉中或以不知不觉的方式进行光的明暗效果变化、形体空间的变化或以灯光设备本身具备的功能造成各种视觉表现效果。以塑造形象、渲染色彩、变化节奏等方式参怀演出并形成有视觉语汇的特舞台演出空间气氛,从而影响观众的情绪变化,构成情景、演员、观众相互影响的与舞台演出内容吻合的特定空间。
1、演出空间
1)舞台
根据演出场景的特点以及剧场演播室等演出环境中发现可以利用客观条件进行灯光设计。
2)剧场、演播厅等演出空间的状况
*空间环境:调查了解剧场,测量绘制或索取演出环境空间的平面图、剖面图资料,剧场台口的高度、宽度、舞台深度的数据和比例尺单位。
*设备状况:吊杆的数量长度、排列间距、顺序编号、平面位置等。
*用电负荷:主干线额定负载容量、支线回路的额定负载容量等。
2、研读剧本及创意构思
剧本是进行灯光设备,创作构想的依据,其中可以了掘与创作相关的表现空间加以提炼加工。
1)找出具有代表性的人物特点、情节变化、矛盾冲突、设想所需的环境。
2)对时代、时间、季节、场景环境、光源方向以及色彩等方面的描述进行设想和定位。
3)确定与相适应的演出表现方法和表现手段。思考用何种灯具可以创造与剧情相吻合的舞台视觉效果。
4)剧本提示的场景、舞台装置。
3、时间与空间转换的表现
1)天候:日出日落、黄昏至夜晚、夜晚至黎明、季节变化、月夜星空、地点与地域的变化等。
2)地域空间、心理空间、场景空间、虚拟空间、局部和整体空间的转换等。
4、从平面到立体的空间造形构想
对于每个形体表面视觉效果的制作加工和组合以及前景空间、中景空间、后景空间的平面构图表现应用。上、中、下部空间的里面组织安排以及实现的方法预测。
例如:逆光位置的设定:水平方向、垂直角度、位置高度、灯具数量等。
5、局部与整体的画面构图
控制灯光和色彩和照明区域。以面积大小、形状、数量来表现舞台视觉画面的构图。
6、表现形式选择
根据创作的整体风格确定恰当的表现表式。
过去 现在 将来 连想 幻觉 梦境 回忆 憧憬 感觉 印象 抽象与写实等。
7、在有限空间中表现无限空间
在演出中存在着千差万别的巨大的空间效果变化。
现实空间与虚拟空间的表现:特定的舞台空间与特殊的舞台表现形式话外音:对白:独白等。
对实际的空间环境进行改造和拓展,或进行夸大或进行缩小的描绘。
对剧中人物角色心理空间的描写和表现。
8、灯光变化的方式
1)以情节变化是空间变化的契机。
2)以台词确定的灯光变化契机。
3)以动作确定的灯光变化契机。
4)以音乐或音响效果确定的灯光变化契机。
5)以时间确定的灯光变化契机。
9、不同风格流派的空间处理
古典、浪漫、自然、现实、象征、立体、未来、构成、表现、超现实与音乐、音响效果相关的时空转换:曲调、旋律、节奏。
作者:冯德仲——1982毕业于中央戏剧学院舞台美术系灯光设计专业,曾先后数次赴日本研修、访问、进行学术交流,还多次参与中日两国的舞台电视演出协作工作,回国后在中央戏剧学院任教,现担任该专业教研室主任。
二、空间表现手段
1、对灯光器材设备的特点性能的调研
*泛光灯:天地排灯、脚光灯、顶排泛光灯等。
*聚光灯:凸透镜聚灯、柔光聚光灯。
*无透镜聚光灯:回光灯、PAR灯及封闭灯泡。包括:平行、集光型、柔光型、散光型等。
*成像聚光灯:造形灯以及成像插片、追光灯。
*幻灯效果灯具:水波纹幻灯、跑云幻灯、PANI幻灯及其它效果灯具等。
*电脑灯:灯体旋转形式、镜面运动形式、集换色、成像造形、运动变化为一体的照明灯具。
*特殊投映灯具:效果器材、换色器、烟雾器、数字电脑投映设备等。
*操作控制系统:可控硅调光器及调光操作台各部分功能。
*彩色灯光滤色片:各种滤色,色温,减光,反光片,柔光片等。
*演示激光:以各色低功率激光发生装置在计算机控制下完成对画面的扫描。
*辅助效果器材:烟雾发生器及排风、送风装置。
下雪发生装置、肥皂泡发生装置、二氧化碳烟雾、液氮、炒烟、纸花炮、干冰等。
2、灯光与被照明物体材料材质特点的研究运用表现
材质--反射 漫反射 透光 半透 不透 软硬柔 吸收反射规律。
材料--纺织材料--棉布 绸缎 丝绒 麻布 纱布。
金属材料--金 银 铜 铁 铝合金 不锈钢。
自然材料--木 石 土 砖 植物
合成材料--尼龙 塑料 发泡材料 PVC 板材。
烟雾材料--乙二醇烟雾 油性滞留型烟雾 干冰低层烟雾 炒烟 液氮
表现效果--正投、反投、平面、立体、浮雕、肌理、点、线、面、层次、透空、光晕剪影、半剪影等。
表现特点--网状、绳状、条屏、柱石、纱幕、条屏、框架、灯箱等。
3、布光造型的研究及基本概念:感受与表现
A布光基础--静态人物布光的研究
布光四要素
1)主光:以主题和视点需要确定主光方向,主光强于其它光,使用聚光灯等硬光照明。
2)辅助光:是对主光的辅助和补充,起修饰作用。以软光灯照明模拟自然环境的反射光。
3)逆光:在主光基础上加光。可强于主光,也可低于主光而强于辅助光,起装饰造型作用。
4)光比:型体对各方受光的明暗比例。可根据创作需求作光比调整,从而获得理想的效果。
布光角度研究:90/120/180/270度等。
B投光实验
投射位置 受光效果 视觉印象 剧场照明设备
1)正前上方--安定 自然感 面光
2)前斜上方--立体 有生气 耳光
3)正前水平--平淡 表情淡化 平射追光
4)正前下方--异常 不安感 脚光及低角度投光
5)正上方向--形象失真 无表情 顶排光及顶部投光
6)正侧上方--对比强烈 阴阳脸 侧天桥及顶侧投光
7)正侧水平--强硬 冷酷感 侧流动灯及平侧光
8)正后上方--轮廓鲜明 装饰感 顶排逆光及顶逆光
4、体验观察生活
a观察自然环境的变化-日光、月光、晴天、阴天、雨天、雪天、环境影响
b观察生活-光与人物情景-日光:顺光、逆光、侧光、半侧等效果表现
c、应用-确定主题内容的布光练习:人物画面的布光练习。
相关因素-明暗 强弱 色彩 色调 光影 光质 媒体 运动 语汇
视觉效果-空间区域 变化节奏 时空转换 表现形式 环境处理 设计组合
舞台布光-小剧场 大剧场 伸出式舞台 三面舞台 四面舞台布光 剧场投光实验
5、剧场布光实验:包括剧场照明设备、投射位置、照明效果、视觉印象
TEST-1 泛光排灯:舞台整体均匀的照明,画景幕的照明,效果分散而匀称。
TEST-2 脚光地排:模拟自然地面反射光,近距离描写演员,但天幕乱影较多。
TEST-3 泛光排灯与脚光地排:演区,天幕得到均匀照明,清描淡写,立体感不足。
TEST-4 天排灯:均匀渲染天幕的上关部及色彩变化。
TEST-5 地排灯:天幕下部的明暗色彩变化:日出日落时的剪影效果描写等。
TEST-6 天地排灯:上下部同一色光时,可获均匀背景照明。可表现昼夜朝幕等场景。
TEST-7 泛光排灯、脚光、天地排光:消除了杂影,高调淡化效果,人物的主次关系不分明。
TEST-8 泛排灯:自舞台上方投射,被投形象表现突出,色光效果更为艳丽。
TEST-9 泛光排灯、脚光、天地排、顶排灯:观众视线更为集中,人物造型光不足。
TEST-10 舞台流动灯:可增强人物景物的立体感,但台面常出现影子。
TEST-11 面光照明:自观众席上方约450角投向舞台,模拟自然光效果。
TEST-12 耳光照明:自舞台前两侧投出,增强演员的立体感效果。
TEST-13 泛光排灯+脚光+天地排+面光+耳光:在获得充足的亮度时要注意色调关系。
TEST-14 泛光排灯、脚光、天地排、顶排、流动、面光、耳光:通常采用较多的照明方式。比较周全的方位的投光,根据演出实际需要,通过调光手段,从而获得理想的立体空间效果。
TEST-15 追光:通常设置于观众席后方或所需位置时局部空间照明,如人物半、全身。
TEST-16 地排、顶排、面光、流动、追光等:通过调光处理表现立体感获得有创意的环境氛围。
TEST-17 天地排蓝色、顶排白光、及浅蓝、流动白光:天地排蓝色光造成整体色调,顶排蓝光铺满舞台,其中三台聚光灯分别强调三个局部人物造型,一台流动灯强调圆球形后景。
TEST-18 地排灯绿色、蓝色、顶排灯白和蓝色、流动灯浅紫色:天幕由下向上形成蓝色到深蓝色过渡,顶排灯蓝色铺满台面,顶排单灯白色压光后投向人物,两侧流动浅紫光补充舞台中部,形成冷色调的柔和的对比色氛围。
TEST-19 聚光脚光浅紫浅蓝两台、顶排光白光浅蓝、流动灯深蓝色:用聚光脚光有意将人物光影投映在天幕背景上,顶排灯蓝光铺满舞台,顶光单灯强调中心形象,加之流动灯深蓝光,表现出梦幻般的冲击效果气氛。
TEST-20 地排灯红色、顶排单灯白光、两侧流动灯橙色和黄色、面光浅橙色、重点加强流动浅黄:地排灯造成红色过度背景,顶排白光作重点强调,面光投出柔和橙光的舞台,加强流动灯使立体感空间感更为凸出。(TEST 1-20 注释文字出自松下电工《STAGE & ENTERAINMENT LIGHTING》。
一、演出空间构成特点
建筑,雕塑,绘画是把时间,空间在平面或立体中保持相对永恒的艺术。演出艺术作为综合时间和空间艺术需要一个维持观演关系的空间--剧场或演出场所。舞台美术家在超越时空的演出中共同构成具有声、光、色、形等多维因素的视觉和听觉的创意空间,并随着时间,以及情节、场景的转换而延续发展。不论是戏剧情节的转折还是戏曲歌舞的表演,与此同时,演出灯光在观众视觉中或以不知不觉的方式进行光的明暗效果变化、形体空间的变化或以灯光设备本身具备的功能造成各种视觉表现效果。以塑造形象、渲染色彩、变化节奏等方式参怀演出并形成有视觉语汇的特舞台演出空间气氛,从而影响观众的情绪变化,构成情景、演员、观众相互影响的与舞台演出内容吻合的特定空间。
1、演出空间
1)舞台
根据演出场景的特点以及剧场演播室等演出环境中发现可以利用客观条件进行灯光设计。
2)剧场、演播厅等演出空间的状况
*空间环境:调查了解剧场,测量绘制或索取演出环境空间的平面图、剖面图资料,剧场台口的高度、宽度、舞台深度的数据和比例尺单位。
*设备状况:吊杆的数量长度、排列间距、顺序编号、平面位置等。
*用电负荷:主干线额定负载容量、支线回路的额定负载容量等。
2、研读剧本及创意构思
剧本是进行灯光设备,创作构想的依据,其中可以了掘与创作相关的表现空间加以提炼加工。
1)找出具有代表性的人物特点、情节变化、矛盾冲突、设想所需的环境。
2)对时代、时间、季节、场景环境、光源方向以及色彩等方面的描述进行设想和定位。
3)确定与相适应的演出表现方法和表现手段。思考用何种灯具可以创造与剧情相吻合的舞台视觉效果。
4)剧本提示的场景、舞台装置。
3、时间与空间转换的表现
1)天候:日出日落、黄昏至夜晚、夜晚至黎明、季节变化、月夜星空、地点与地域的变化等。
2)地域空间、心理空间、场景空间、虚拟空间、局部和整体空间的转换等。
4、从平面到立体的空间造形构想
对于每个形体表面视觉效果的制作加工和组合以及前景空间、中景空间、后景空间的平面构图表现应用。上、中、下部空间的里面组织安排以及实现的方法预测。
例如:逆光位置的设定:水平方向、垂直角度、位置高度、灯具数量等。
5、局部与整体的画面构图
控制灯光和色彩和照明区域。以面积大小、形状、数量来表现舞台视觉画面的构图。
6、表现形式选择
根据创作的整体风格确定恰当的表现表式。
过去 现在 将来 连想 幻觉 梦境 回忆 憧憬 感觉 印象 抽象与写实等。
7、在有限空间中表现无限空间
在演出中存在着千差万别的巨大的空间效果变化。
现实空间与虚拟空间的表现:特定的舞台空间与特殊的舞台表现形式话外音:对白:独白等。
对实际的空间环境进行改造和拓展,或进行夸大或进行缩小的描绘。
对剧中人物角色心理空间的描写和表现。
8、灯光变化的方式
1)以情节变化是空间变化的契机。
2)以台词确定的灯光变化契机。
3)以动作确定的灯光变化契机。
4)以音乐或音响效果确定的灯光变化契机。
5)以时间确定的灯光变化契机。
9、不同风格流派的空间处理
古典、浪漫、自然、现实、象征、立体、未来、构成、表现、超现实与音乐、音响效果相关的时空转换:曲调、旋律、节奏。
二、空间表现手段
1、对灯光器材设备的特点性能的调研
*泛光灯:天地排灯、脚光灯、顶排泛光灯等。
*聚光灯:凸透镜聚灯、柔光聚光灯。
*无透镜聚光灯:回光灯、PAR灯及封闭灯泡。包括:平行、集光型、柔光型、散光型等。
*成像聚光灯:造形灯以及成像插片、追光灯。
*幻灯效果灯具:水波纹幻灯、跑云幻灯、PANI幻灯及其它效果灯具等。
*电脑灯:灯体旋转形式、镜面运动形式、集换色、成像造形、运动变化为一体的照明灯具。
*特殊投映灯具:效果器材、换色器、烟雾器、数字电脑投映设备等。
*操作控制系统:可控硅调光器及调光操作台各部分功能。
*彩色灯光滤色片:各种滤色,色温,减光,反光片,柔光片等。
*演示激光:以各色低功率激光发生装置在计算机控制下完成对画面的扫描。
*辅助效果器材:烟雾发生器及排风、送风装置。
下雪发生装置、肥皂泡发生装置、二氧化碳烟雾、液氮、炒烟、纸花炮、干冰等。
2、灯光与被照明物体材料材质特点的研究运用表现
材质--反射 漫反射 透光 半透 不透 软硬柔 吸收反射规律。
材料--纺织材料--棉布 绸缎 丝绒 麻布 纱布。
金属材料--金 银 铜 铁 铝合金 不锈钢。
自然材料--木 石 土 砖 植物
合成材料--尼龙 塑料 发泡材料 PVC 板材。
烟雾材料--乙二醇烟雾 油性滞留型烟雾 干冰低层烟雾 炒烟 液氮
表现效果--正投、反投、平面、立体、浮雕、肌理、点、线、面、层次、透空、光晕剪影、半剪影等。
表现特点--网状、绳状、条屏、柱石、纱幕、条屏、框架、灯箱等。
3、布光造型的研究及基本概念:感受与表现
A布光基础--静态人物布光的研究
布光四要素
1)主光:以主题和视点需要确定主光方向,主光强于其它光,使用聚光灯等硬光照明。
2)辅助光:是对主光的辅助和补充,起修饰作用。以软光灯照明模拟自然环境的反射光。
3)逆光:在主光基础上加光。可强于主光,也可低于主光而强于辅助光,起装饰造型作用。
4)光比:型体对各方受光的明暗比例。可根据创作需求作光比调整,从而获得理想的效果。
布光角度研究:90/120/180/270度等。
B投光实验
投射位置 受光效果 视觉印象 剧场照明设备
1)正前上方--安定 自然感 面光
2)前斜上方--立体 有生气 耳光
3)正前水平--平淡 表情淡化 平射追光
4)正前下方--异常 不安感 脚光及低角度投光
5)正上方向--形象失真 无表情 顶排光及顶部投光
6)正侧上方--对比强烈 阴阳脸 侧天桥及顶侧投光
7)正侧水平--强硬 冷酷感 侧流动灯及平侧光
8)正后上方--轮廓鲜明 装饰感 顶排逆光及顶逆光